Zandvoorts Museum presenteert werken van 4 kunstenaars tijdens Zandvoort Art 2026. De werken zijn te zien van 24 september t/m 27 september in ZM-Passage. In het Museum Café hangt het werk van Bodine Ester Abramov. Op 26 september zal de Zandvoortse zangeres Amy Kuiper om 15:00 uur optreden in het Museum Café.
De beelden die van Suzan Baars te zien zijn in het Zandvoorts Museum, maken deel uit van de doorlopende fotografische serie Imagine Amsterdam, waarin werkelijkheid en verbeelding elkaar raken. Door te werken met reflecties in water vervagen details en ontstaat een impressionistisch beeld van de stad. De poëtische benadering nodigt uit tot vertraging en een andere manier van kijken. De beelden kunnen worden ervaren als herinneringen die ruimte laten voor interpretatie. Na jarenlang als ziekenhuisapotheker te hebben gewerkt, met fotografie als nevenactiviteit, heeft zij vanaf 2025 haar focus volledig op de fotografie gelegd. Exposeren en alles wat eraan voorafgaat, van fotograferen tot ontdekken en ontmoeten, maken het hele proces voor haar boeiend.
Als beeldend kunstenaar raakt Sjaak Griffioen geïnspireerd door fantasievolle observaties. Hij geeft daar een diepere betekenis aan. Voor zijn schilderijen en tekeningen gebruikt hij gemengde technieken (penseel en paletmes) en verschillende materialen (acrylverf, pastelkrijt en inkt) op canvas en papier. Han Faken, Vera Bruggeman en Dominica Dogge hebben bijgedragen aan de ontwikkeling van zijn talent. Van oorsprong is Sjaak informaticus. Sinds 1990 ontwerpt hij ook analoge spelvormen onder de naam Griffioen Gameway.
Fukei I-VI (58,5×46,5 cm) Fukei is het Japanse woord voor landschap. Deze serie duin- en zeegezichten zijn gemaakt met Zokin Gake, een antieke, Japanse retoucheertechniek met lijnolie en olieverf. Transient trees (60×42,5) is een collage: een schilderij van de duinen gecombineerd met een inktjetprint op rijstpapier. De Golven (150×200) Zokin Gake, inktjetprint. ‘But the waves, as they neared the shore, were robbed of light, and fell in one long concussion, like a wall falling, a wall of grey stone, unpierced by any chink of light.’ (Virginia Woolf, The Waves, p. 178). Annemarie van Buuren is afgestudeerd aan de Fotoacademie als autonoom-illustratief fotograaf. Ze werkt voornamelijk met oude camera’s en technieken. Ze zoekt in haar werk graag de grenzen van de fotografie op door foto’s te combineren met houtskool, inkt of olieverf.
De serie Zuid Korea is ontstaan vanuit de fascinatie van Titia Schram voor Zuid Korea. De enorme overlevingskracht van de mensen die eeuwenlang door naburige expansieve landen zijn onderdrukt, die zich in de huidige tijd uit in demonstraties om hun democratie te beschermen. Mijn interesse mondde uit in een reis (oktober 2025) van een aantal weken naar Zuid Korea. Wat me treft in de mensen en hoe ze in het leven staan, zijn de tegenstellingen (Ying en Yang) die zo duidelijk naar voren komen in hoe ze zich laten zien en uitdrukken. Het is vooral de zachte, tedere en respectvolle kant die ik bij hen meer zie dan in onze Nederlandse cultuur. In de portretten komt vooral de Yin- kant naar voren. Zacht, introvert, ontvangend. Yin wordt geassocieerd met de vrouwelijke kant. Deze zie ik ook veel bij de Zuid Koreaanse man. Mijn jarenlange ervaring als psycholoog en psychotherapeut vormt op de achtergrond mijn inspiratiebron.